El homenaje por el cincuentenario de La Edad de Plata, de José-Carlos Mainer

 

Algunos libros resultan decisivos en nuestra trayectoria académica porque nos permiten conocer lo ignorado u observar lo ya abordado desde una nueva perspectiva crítica. Esos hitos de la lectura se reparten a lo largo de los años, incluso conviene que sigan presentes cuando se afronta la jubilación porque son síntoma de la permanencia de una imprescindible curiosidad intelectual. Perdida la misma, todo es tan inútil como repetitivo.

No obstante, esas lecturas iluminadoras resultan especialmente decisivas cuando tienen lugar en los primeros años de una trayectoria donde estar atento al trabajo ajeno, a su posible magisterio, es un requisito tan obvio que apenas merece ser recordado. También buscar un hueco propio a la luz de quienes nos preceden en la tarea académica.

A principios de los años ochenta, cuando era un becario predoctoral, tuve la ocasión de leer la segunda y ampliada edición de La Edad de Plata de José-Carlos Mainer por recomendación de mi profesor, y desde entonces compañero, Miguel Ángel Lozano, que en el curso 1973-74 había tenido la suerte de asistir como alumno del citado en la UAB a la génesis de un libro verdaderamente deslumbrante por múltiples razones.

La Edad de Plata es una referencia tan inexcusable para abordar la historia literaria del período 1902-1936 como compartida por numerosos colegas en un clima de práctica unanimidad, subrayada por el generalizado respeto y admiración a su autor. Llegado el cincuentenario de la primera edición, y de tantos hitos de la historia reciente, era de justicia reeditarlo con el mimo empleado por la editorial Taurus gracias a la ayuda de Jordi Gracia y Domingo Ródenas, catedráticos de la UB.

El pasado verano releí La Edad de Plata (véase la entrada en este blog del 5 de septiembre) y tuve la oportunidad de comprobar la frescura de sus aportaciones, que marcaron directrices para muchos otros trabajos capaces de ahondar en lo indicado con especial sagacidad por José-Carlos Mainer. Esa grata impresión la compartí con mis compañeros del Departamento de Filología Española y pronto surgió la iniciativa de organizar un modesto homenaje al autor y su más conocida obra.

La propuesta fue acogida por el Centro de Estudios Mario Benedetti y, una vez finalizadas las obras en el mismo, el homenaje tendrá lugar el próximo 9 de febrero. Damos aquí el cartel del acto y el enlace a la web del CEMAB donde aparecerá el programa de las intervenciones, con el compromiso de añadir también la correspondiente grabación del acto cuando esté disponible en esa web:

https://web.ua.es/es/centrobenedetti/

Pdta.:

El texto de mi intervención puede consultarse en el siguiente enlace del Repositorio de la Universidad de Alicante:

https://rua.ua.es/entities/publication/b0a08867-a4d3-41c4-9d80-528b93c567da

Las intervenciones de mi compañero Miguel Ángel Lozano Marco en el homenaje y la mía pueden consultarse en el siguiente vídeo:

El cincuentenario de La Edad de Plata, de José-Carlos Mainer

 José-Carlos Mainer, catedrático emérito de la Universidad de Zaragoza

Las vacaciones permiten algunas lecturas sosegadas, que se echan de menos durante el curso porque seguimos un ritmo no siempre compatible con el disfrute. Una de las consecuencias es la acumulación de libros a la espera del verano, cuando desisto de viajar en medio de la vorágine turística y prefiero refugiarme en la tranquilidad de una lectura.

Uno de esos libros apareció hace cincuenta años, forma parte de mis referentes desde principios de los ochenta y, ahora, la relectura me confirma su condición de clásico de los estudios literarios. José-Carlos Mainer publicó La Edad de Plata en 1975, lo amplió pocos años después y, desde entonces, numerosos colegas seguimos las líneas abiertas por esas páginas luminosas para ahondar en el conocimiento de las letras españolas,

La reedición de La Edad de Plata está de sobra justificada. Domingo Ródenas y Jordi Gracia aportan algunas razones, así como un apéndice bibliográfico, pero en realidad es un acto de justicia que agradecemos sin necesidad de argumentos. Basta la evidencia de que la obra es una referencia de obligada consulta cuando iniciamos cualquier trabajo sobre este espléndido período literario.

La relectura me ha permitido tomar notas, subrayar frases a la espera de su incorporación a nuevos trabajos y, sobre todo, concebir líneas de investigación basadas en la sabiduría, el equilibrio y la amplitud de miras que en cada página muestra José-Carlos Mainer. Salvo que se recurra a la dócil y un tanto perruna IA, nadie es capaz de escribir unas líneas que merezcan la pena si las mismas no parten de una lectura atenta. Leer para escribir y escribir para leer es la rutina de nuestro trabajo, que se convierte en una actividad gozosa cuando disponemos de una obra como La Edad de Plata. Ensayo de interpretación de un proceso cultural (1902-1939).

El subtítulo es una declaración de intenciones acorde con la realidad del volumen. Lejos de cerrar caminos con conclusiones equiparadas a la verdad histórica o literaria, José-Carlos Mainer los abre gracias a la conciencia de su provisionalidad y la necesidad de buscar a quienes puedan seguir la senda del debate acerca de la Edad de Plata. El colega zaragozano nos animó a desprendernos de cualquier dogmatismo en un momento clave, 1975, y su magisterio ha surtido efecto en un colectivo donde el debate abierto representa una seña de identidad desde hace décadas.

La citada provisionalidad ha tenido un nuevo ejemplo. Antes de la relectura, ya había finalizado La colmena. El capítulo final de la trilogía, sin embargo, lo modifiqué a la luz de unas reflexiones deparadas por las páginas de José-Carlos Mainer. Apegado a los casos concretos de tantos sumarios judiciales, apenas había percibido que estaba redactando un aspecto significativo del final de la Edad de Plata. Merecía la pena reconsiderar mis palabras y ajustarlas a una evidencia con la oportuna reflexión.

Una clave del esplendor literario y cultural de las primeras décadas del siglo XX es la permanencia, con altibajos, de un mínimo de libertad capaz de posibilitar el debate y la convivencia. Ese mínimo quedó erradicado en 1939 cuando a la Edad de Plata le sucedió la Victoria, cuyas letras a veces son meritorias, pero siempre arrastran el lastre de una cultura que excluye otras acordes con la pervivencia de cualquier asomo de disidencia.

Tal vez merezca la pena ahondar en ese sentido y completar, dentro de nuestras posibilidades, algunos aspectos parciales de la tarea de un José-Carlos Mainer que tanto nos ha enseñado en el campo de la literatura y también en el de la ética del investigador. Gracias a la colaboración del CeMab, el consiguiente agradecimiento lo haremos público el 9 de febrero de 2026, cundo los compañeros del área de Literatura Española de la Universidad de Alicante celebremos una jornada para homenajear al maestro. Mientras tanto, seguimos preparando nuevos trabajos sobre la siempre sugerente Edad de Plata.

 

Lope de Vega vs. Miguel de Cervantes. H.ª del teatro del Siglo de Oro (1)

 Lope de Vega

El conocimiento de los autores siempre ayuda a entender sus obras literarias o teatrales. Esta obviedad nos conduce a la necesidad de familiarizarnos con quienes son los creadores de las comedias que vamos a estudiar a lo largo del cuatrimestre en la asignatura Historia del Teatro del Siglo de Oro: Miguel de Cervantes, Lope de Vega y Calderón de la Barca.

La bibliografía sobre los tres clásicos es inmensa. Ni siquiera reduciéndola a lo más fundamental, la podemos abarcar en un marco temporal tan estrecho, apenas tres meses, para estudiar un total de seis comedias. Por esta razón conviene acudir a documentales o películas que, con el debido rigor, recrean las trayectorias biográficas de los autores citados.

https://www.youtube.com/watch?v=jfv975wJXDM

(Cervantes contra Lope también se puede consultar a través de RTVE Play).

El primer ejemplo seleccionado es Cervantes contra Lope (2016), un largometraje de 87’ dirigido por Manuel Huerga que cuenta con las excelentes interpretaciones de Emilio Gutiérrez Caba en el papel del autor del Quijote y José Coronado en el de Lope de Vega.

El Siglo de Oro, como tantos otros períodos, estuvo repleto de rencillas en el mundo literario, que por entonces era bastante reducido y propicio para que las cuestiones personales acabaran tomando un destacado protagonismo. Manuel Huerga se centra en las polémicas relaciones entre dos individuos tan diferenciados como eran Cervantes y Lope. Lo observamos a través del largometraje y, desde nuestra perspectiva, lo fundamental es comprobar hasta qué punto esos diferentes temperamentos que pasaron de la amistad al enfrentamiento se trasladaron a las respectivas obras.

El enfrentamiento entre Cervantes y Lope no solo fue una cuestión personal. También tuvo su traslado al ámbito creativo, especialmente a un teatro donde ambos encarnan posturas contrapuestas a la hora de concebir la actividad creativa. Más adelante, ya en clase, las analizaremos como hito de un debate que se repite en otras épocas de la historia teatral, pero conviene que ahora conozcamos a sus protagonistas para luego entender hasta qué punto su debate teatral tiene una correspondencia con sus trayectorias biográficas.

El segundo ejemplo seleccionado es Buscando a Cervantes (2016), 47’, de Francesc Escribano, realizado para La Sexta con motivo del cuarto centenario del fallecimiento del autor. A diferencia de Lope, que nunca cesó de contarse a sí mismo llegando a extremos propios del exhibicionismo, Cervantes fue un ejemplo de discreción que dejó en penumbra aspectos importantes de su trayectoria. Los historiadores han luchado contra esta falta de testimonios y, tras realizar trabajos exhaustivos, ya contamos con varias biografías que nos permiten conocer al autor, aunque siempre con interrogantes y zonas donde las hipótesis resultan imprescindibles.

El documental nos lleva, de la mano del actor Alberto San Juan, a buscar las claves para entender a Cervantes. Y, en buena medida, lo conseguimos gracias a las entrevistas con varios autores y ensayistas (Jordi Gracia, Francisco Rico, Manuel Gutiérrez Aragón…) que le conocen gracias a sus investigaciones y nos aportan datos fundamentales para hacernos una idea precisa acerca de la trayectoria del autor del Quijote.

Veamos, por lo tanto, estos dos documentales, retengamos los rasgos fundamentales de ambos autores como individuos anotándolos en nuestros apuntes y, más adelante, tendremos la oportunidad de confrontarlos con lo analizado en sus obras y en el debate establecido entre ambos a principios del siglo XVII, cuando Lope se convirtió en el comediógrafo de referencia de los escenarios, mientras Cervantes quedó marginado. Curiosamente, el tiempo ha trastocado esta suerte. Ahora, el propio Cervantes -más como individuo que como dramaturgo- goza de una preeminente atención en los escenarios, aunque sin menoscabo de la atención siempre prestada a las obras de Lope.

Si te interesa el tema y dispones de tiempo para completar la información, también puedes ver el documental Vidas cruzadas: Cervantes contra Lope (2015) disponible en You Tube:

En la biblioteca de la Universidad de Alicante podéis consultar, preferentemente, los siguientes títulos sobre ambas biografías:

-          Andrés Trapiello, Las vidas de Miguel de Cervantes (2001).

-     José Manuel Lucía Megías, La juventud de Miguel de Cervantes (2016); La madurez de Miguel de Cervantes (2016) y La plenitud de Miguel de Cervantes (2019).

-          Jordi Gracia, Miguel de Cervantes: la conquista de la ironía (2016).

-          Ignacio Arellano, Vida y obra de Lope de Vega (2011).

-          Antonio Sánchez Jiménez, Lope de Vega: el verso y la vida (2018).

-          Felipe Pedraza Jiménez, Lope de Vega: vida y literatura (2008).